钢琴是西洋古典乐器中的一种键盘乐器，有“乐器”的美称。钢琴之所以成为乐器大家族中得“王者”，是人类精神文明及科技文明的发展所赋予它的，钢琴作为乐器的出现，是人社会生活的需求，钢琴的发展更从一个侧面反映了人类社会精神生活不断发展的状态。博物馆设计风格采用现代与工业风格结合的方式，易于结合原有建筑结构与主题的联系，粗犷的管道和冰冷的水泥搭配大量的金属造型营造强烈的视觉冲击。空间内部多处使用格栅用于墙面以及顶面天花的装饰设计，融合钢琴元素，让游客体验到音乐的节奏感的同时能够延伸展厅的空间感与体量。

笔中展览认为博物馆是大众的文化课题。博物馆就像家里的客厅，是休闲场所，可以做任何想做的事情。过去我们把博物馆定义为研究、展示和教育为主的功能场所。研究是向内的，和大众没关系，展示研究的东西也不一定能引起大众的兴趣。现在的年轻人其实是很反感“你教育我”的做法的。

博物馆是学习的场所，不是教育，教育是被动，学习是主动，所以我们希望博物馆是一个新的物种，以这个新的物种拉近和大众之间的距离，让每个人都感觉到这个空间有归属感，这是我们想做的事情。

博物馆应该鼓励创造力。所以我们做的沉浸式展览，从展品到设计全部是自己做，围绕着自己的主题，真正地通过自己的创造，满足观众需求，而不是简单地买观众喜欢的展品，买来的东西本质上不是自己的。如何创造自己的东西？这是这个新物种和其他不一样的关键点。虽然很难，但是现在整个社会要解决的一个问题，是大家都要耐心去做内容，去做属于你的内容，而不是搬一些外来的资源。